山鬼：苴却砚上的古代文学形象

 与十几年前相比，攀枝花的苴却砚店数量大增，已有了相当的规模。闲暇时去砚店参观，如同进入了砚雕作品展览馆。一个砚店如同一个展厅，那些风格不同、题材各异的苴却砚，足以让人体味到设计者的匠心和砚工的雕刻技艺，得到美的享受。

　　砚是地道的中国特色文化，不单是作为文房四宝的砚台本身，也包括砚上雕刻的题材和雕刻手法所承载的文化。砚的雕刻是否精细和准确到位，反映出砚工的雕刻技艺；砚上的雕刻题材所包含的内容，则反映出砚师或者设计者的文化修养、文化品味和文化底蕴。

　　在一家砚店，我见到一方以浮雕浅刻手法创作的苴却砚，砚的名字叫《山鬼》。这个砚名让人联想到屈原，联想到《楚辞》，也联想到《楚辞》中的《九歌》。细看砚上雕刻的人物和场景，方知砚雕的内容的确是取材于《九歌》中的《山鬼》。

　　《楚辞》的《九歌》是战国时楚人屈原根据民间祭神乐歌改作或加工而成的一组乐歌，共十一首。《山鬼》是《九歌》中的第九首。所谓山鬼，就是人们所说的山神，因为没有得到天帝的正式册封，未能位列仙班，所以不在正神之列，故称山鬼。郭沫若先生根据一番考证推断，认为屈原所写的山鬼，就是巫山神女。巫山是楚国境内的名山，巫山神女是楚民间最喜闻乐道的民间神话。元明时期的画家依据屈原诗中的描写，创作出窈窕动人的女神形象。徐悲鸿、傅抱石等许多画家也根据自己的理解，创作出了许多美丽的山鬼形象。

　　屈原笔下的《山鬼》是一位美丽、率真、痴情的少女。诗中描写这位神女披戴着山花香草，骑着赤豹，满怀喜悦地到深山之坳去与恋人约会。《山鬼》砚的设计者根据自己对这一人物的理解，设计了一位美丽的少女形象。在砚师的刻刀下，这位被“人性化”了的神女端庄秀美，迎着山风，长发飘飞，袒露的形体光洁如玉，婀娜多姿，正含情脉脉地向山下凝望。她的身边，一只静卧的赤豹正扭头向主人回望。粗犷与柔美，野性与灵性，两个差别巨大的生命就这样和谐地出现在同一个画面上。苴却石上天然的青花被砚师巧妙地用作赤豹身上的花纹，天然的树形藻纹被保留下来用作荒野的草木，十分传神。绿色的石膘被雕刻成蕉叶、树枝、山石和流云；一块粗粝的紫黑石被保留下来，与那道横斜砚面的天然金线一起，构成了神女约会的深山谷坳。苴却砚《山鬼》中的人物是砚师的一种再创造。人性化了的女神体态丰腴，曲线玲珑，体现了现代人的审美意趣，既符合诗中的情节和意境，也适合浅浮雕线面结合的艺术表现手法。《山鬼》砚是一方以传统歙砚雕刻手法制作的苴却砚。

　　制作一方好砚，不仅要有精湛的雕刻技艺，而且还要具备深厚的文化素养。从这个意义上说，赏砚不仅是对砚工雕刻技艺的欣赏，也是对中国传统文化的领略和欣赏。《山鬼》砚，让人再一次感受到中国文化的博大精深。