砚上山水也雄奇

　　砚雕是特有的中国文化，在砚上表现山水是雕刻家们的创作题材之一。我见过一方山水砚，山峰高耸入云，山峰上的道道折痕如斧劈刀削，表现出奇峰耸峙交错重叠的质感。请教雕刻师，他说这种刀法如同中国画中的“皴”。刀法，如同书法绘画中的笔触。皴法专用于描画山、石的脉络和质感，也用来表现近树的皮纹和质地，它能起到加强和丰富作品艺术效果的作用。砚师以类似中国画中大斧劈皴的刀法，在紫黑砚石上表现出山石峭拔，雄奇险峻。砚上，近景的山峦峰谷，以类似中国画披麻皴的表现手法用刀，在黑石、黄膘和绿色石皮上表现出嶙峋的山石和起伏的峰峦，以及盘根错节依石生长的大树。中景在山石峰峦间，配刻树木以及民房村舍，远景则山势渐入高远，群峰直插，稠密高叠，气势恢弘。中国山水画讲究画中有诗。砚中，作者以宋人黄裳的词句作注：“数峰云如扫，闲垂六幕，初见秋容。昨夜烦襟顿释，一雨洗遥空。”（《八声甘州》）看砚上数座山峰直插天际，万里无云，晴空如洗，山树金黄，满目秋色。天地间空明澄澈，仿佛被一场大雨洗过，心中烦恼尽逝，顿时襟怀开阔。

　　中国的山水画常常将人们的视觉理念引向精神理念，由精神而意境，即所谓“神飞扬”、“思浩荡”。山水画扩展了人的生活空间，寄托了人的情感，实现了人的生活理想。“披图幽对，坐究四荒”，面对一幅山水画，观赏者会生出与画相同的审美情感。这方山水砚的基调为黄色，让人感到了浓浓的秋意。近处，一小块黑色的山石树木表现出暮色低垂时的景物，中景是层峦交错的黄色山岩，仿佛夕阳余晖映照。在金色的巉岩上，砚师保留淡绿色的石皮，以表现夕阳西下山色的变化，如同中国画的点染，砚师称之为“俏色”。俏色者，巧用其色之谓也。直插天际的山峰顶上，也以“点染”的手法保留了砚石上的黄膘，使画面呈现出秋山夕照的绝美景色。中国山水画常常在画面上设置渔舟、牧童、隐士、或者渡客、归帆，以反映人与自然的密切关系，表达作者推崇自然和潇散的艺术情怀。这方山水砚没有作如此表现，只是在山间设置了几间农舍。虽然没有人物活动，但因为有了房屋，便给人留下了巨大的想象空间，渔樵耕读、隐者过客似乎都隐于其间。砚堂和砚池如一片与天地相连的水域，远山，近树，平峦，村舍，好一幅秋山夕照图画。

　　作者在题款中以宋人范仲淹的词句表达胸中的意境：“碧云天，黄叶地。秋色连波，波上寒烟翠。山映斜阳天接水。芳草无情，更在斜阳外。” （《苏幕遮》）